A l’occasion de la Fête de la mer, le MuMa s’associe avec Citémômes pour vous proposer des ateliers accessibles à tous, avec, pour fil rouge, la figure de Claude Monet. Ces ateliers se dérouleront au cœur de la fête dans le quartier Saint François. Au MuMa, l'association présentera le résultat de son projet "Ensemble, nous sommes Monet".

Dans le quartier Saint François
Citémômes propose des ateliers participatifs pour vous faire découvrir les œuvres d’Eugène Boudin et Claude Monet. Au programme, de la maille, du tricot, des pompons… bref, du fil pour revisiter les œuvres de ces grandes figures de l’Impressionnisme.

• Samedi 3 septembre de 14h à 18h
• Dimanche 4 septembre de 10h à 17h

    Rendez-vous sur le stand du MuMa
 

Au MuMa
Citémômes présente le résultat de son projet « Ensemble, nous sommes Monet » : deux créations tricotées par tous les normands ayant participé aux actions de l’association, avec pour but de reproduire une œuvre de Claude Monet, pour mieux se l’approprier, et la faire découvrir de manière ludique à d’autres.

• Samedi 3 septembre de 11h à 19h
• Dimanche 4 septembre de 11h à 17h

    Rendez-vous devant le MuMa et dans le hall d’accueil
 
En partenariat avec Arteoz, Plassard, Solidarité Textiles, Ikea, Affutoo et avec le soutien de la Ville de Rouen, du département Seine maritime et d’Enjoy Rouen Normandy.

Comment chacun d’entre nous regarde-t-il la Dame en blanc, plage de Trouville d’Eugène Boudin ? Quels détails avons-nous vus en premier ? Comment percevons-nous ce tableau, avec nos sensations qui nous sont toutes personnelles ?
 
C’est là le point de départ des « Jeux d’interprètes » qui proposent au spectateur de devenir l’interprète de ce qu’il voit, et l’interprète, en particulier, de cette œuvre d’Eugène Boudin qui appartient à la collection du MuMa. L’expérience est proposée par Delphine Grivel, musicologue, spécialiste des rapports musique/arts plastiques, et Jean-Marc Leone, violoncelliste.

Pour eux, il n’existe pas une manière unique de voir un tableau, et ils entendent bien donner la parole aux perceptions de chacun. Pour ce faire, ils multiplieront les regards possibles sur la Dame en blanc, son attitude, ce qui l’entoure… ils proposeront d’entrer dans l’œuvre par le détail, et par la musique. Chacun pourra alors, au gré des sensations ressenties grâce, notamment, au son du violoncelle et à la façon dont les extraits musicaux seront joués, imaginer une dramaturgie du tableau, une histoire qui lui sera propre.
 
Programme musical :
Sonate Arpeggione (1er mouvement) de Schubert
Prélude de Suite n°1 de Bach
Valse sentimentale de Tchaïkovsky
 
Par Jean-Marc Leone, violoncelliste, et Delphine Grivel, musicologue, spécialiste des rapports musique/arts plastiques

« Du rythme des pas, tu passes à la vague, de la vague au chien qui court.
C'est le chien qui court jusqu'à la plage qui guide tes pas, la vague disperse la chanson.
Du saut des vagues, la marée digère la plage, annule l'image et perd le chien.
C'est cette ritournelle mouvante qui décide du cadre de tes pas, tu chantes ? »
 
Suivez les ballades de Audrey Gleizes, Claire Serres & Valentine Siboni. Au menu : dispositif de tournage en double vision, performance tournée-montée, snacks en 3 dimensions, fiction variable et belles images.
Les trois artistes partageront ainsi leur lecture singulière de l’œuvre de Boudin en s’appuyant sur leurs outils propres : la performance, la vidéo… Et dévoileront ce qui fait, pour elles, la modernité d’une telle figure de l’histoire de l’art.

Pour ce dernier temps de rencontre, le MuMa invite Jacqueline Salmon, artiste dont le travail sera proposé à la suite de l’exposition « Eugène Boudin. L’Atelier de la lumière » au MuMa.

Et puisque son œuvre n’est pas sans rapport avec celle du précurseur de l’impressionnisme, demandons lui de nous livrer son regard singulier sur ces paysages de mer, ces études de ciels…

Quel portrait de Zola nous livrent les peintures, les caricatures ou les photographies dont il a fait l’objet ? La réponse à cette question nous permettra d’évoquer les relations entre Émile Zola et les peintres de son époque, de parler des polémiques, souvent violentes, qui ont entouré la publication de ses romans. Elle nous permettra aussi de nous interroger sur la façon dont Zola a abordé l’œuvre des impressionnistes, et notamment celle d’Eugène Boudin – en relation avec l’exposition présentée au Musée d’art moderne du Havre.
 
Professeur à l’université de la Sorbonne nouvelle, Alain Pagès dirige Les Cahiers naturalistes. Derniers ouvrages publiés : Zola et le groupe de Médan. Histoire d’un cercle littéraire (Perrin, 2014) ; édition, en collaboration avec Brigitte Emile-Zola, des Lettres à Alexandrine (1876-1901), d’Emile Zola (Gallimard, 2014 – ouvrage couronné par le prix Sévigné en février 2016).
 
En partenariat avec les 15èmes Rencontres d’été théâtre et lecture en Normandie
 
Les Rencontres d’été théâtre et lecture en Normandie organisent différents temps forts dans le cadre du festival Normandie Impressionniste, dont certains seront consacrés à Eugène Boudin.

Gê, l’autre nom de la déesse Gaïa, représente la Terre dans toutes ses dimensions. Par cette performance dansée, Gaël Sesboüé nous livre ici ses interrogations sur la notion d’environnement – un questionnement qui pourrait faire écho à la démarche d’Eugène Boudin, si le contexte actuel ne donnait pas une dimension particulière aux problématiques environnementales.

Gê, c’est aussi une façon d’investir d’espace d’exposition comme un environnement à partir duquel les formes émergent pour donner naissance à une figure humaine sensible et créative.

Chorégraphie : Gaël Sesboüé
Interprétation : Elias Girod, Gaël Sesboüé
Dispositif sonore : Vincent Raude
Assistante : Betty Tchomanga
Production / Diffusion : Lucie Vignal
 
Production association Lola Gatt.
Coproduction : Le Phare CCN du Havre Haute-Normandie en partenariat avec South East Dance et Spectacle vivant en Bretagne et avec le soutien de DanSCe Dialogue 2, dispositif du programme européen de coopération transfrontalière Interreg IV A France (Manche) – Angleterre, cofinancé par le FEDER. Avec l’aide à la production de la Voilerie danse, Arzon.
Résidences / Accueils studio : Le Phare, Centre Chorégraphique National du Havre Haute-Normandie). South East Dance / Hextable, Kent (GB). Centre d'art contemporain Passerelle, Brest. Le Quartz, scène nationale de Brest. La voilerie danse, Arzon.

Avec le soutien du Ministère de la culture DRAC de Bretagne, de la région Bretagne, du conseil général du Finistère et de la Ville de Brest.

Aux horaires habituels d'ouverture du musée.

Pour des raisons météorologiques, nous sommes au regret de vous annoncer que cet événement est annulé.
Merci de votre compréhension,

L'équipe du MuMa

A l’occasion d’un travail commun entre différents services de la Ville du Havre et de la Codah, le MuMa et la direction des Espaces verts ont imaginé un ensemble d’activités pour ces "Rendez-vous au jardin" afin de permettre à tous les passionnés de nature de s’interroger sur la question du paysage à travers le regard d’Eugène Boudin : comment cet amoureux du ciel, des nuages et de la verdure né en 1824 peut-il nous aider à percevoir notre environnement aujourd’hui ? Nous essaierons de répondre à cette question à travers visites et ateliers proposés au Parc de Rouelles !

Visites
Gaëlle Cornec, médiatrice au MuMa, et Franck Gaillet, chef de secteur à la Direction Espaces verts, proposent une visite à deux voix pour raconter la vision qu’avait le peintre Eugène Boudin du paysage, les impressions qu’il ressentait face à la nature. Cette visite sera aussi l’occasion de découvrir le parc d’aujourd’hui et de poser un regard actuel sur ce paysage.

• Samedi 4 juin, 15 h 00
• Dimanche 5 juin, 15 h 00

Atelier « non-stop »
Claire Le Breton, artiste, propose un atelier pour créer, en famille, des objets, des sculptures qui permettront de traduire le sentiment de chacun face au paysage qui l’entoure.

• Samedi 4 juin, 14 h 30 - 17 h 30
• Dimanche 5 juin, 14 h 30 - 17 h 30

 
Avec la direction des Espaces Verts, Ville du Havre et la Codah.

« Sound ∆ Fields » est une œuvre technologique sonore interactive.
Équipés d'un casque et d'un terminal, les spectateurs voyagent dans une cartographie sonore qui résonne avec les œuvres rétrospectives d’Eugène Boudin.
L'auditeur est repéré en temps réel par un dispositif de géolocalisation. La position et l'orientation déterminent la nature des sons diffusés : c’est la déambulation et le regard qui créent pour chacun une composition mouvante et unique.

« Sound ∆ Fields » est une expérience de réalité augmentée qui propose une relecture poétique des œuvres de l'exposition, une exploration sensorielle et synesthésique de la peinture en faisant naître une série de climats éphémères et invisibles...

Pour l’ouverture et la clôture du Festival Normandie Impressionniste, Le Clair Obscur / le Collectif MU et le Collectif Pied Nu proposent de déployer ce dispositif dans la Grande nef du MuMa en lien avec l’exposition : « Eugène Boudin. L'Atelier de la lumière »
 
Contenant :
- une création sonore. Frédéric DESLIAS (LeClairObscur)
- une carte blanche à un artiste invité. Emmanuel Lalande (PiedNu)
- une série de workshops en lien avec les étudiants de l’EsadHaR (école d’art et de design du Havre) et le Lycée Siegfried.
 
Production : Le Clair Obscur, DRAC de Basse-Normandie, Région Basse-Normandie, DRAC de Haute-Normandie, Institut-Français.
Partenaires : MU, MuMa Le Havre, Musée des Beaux-Arts de Caen, Le Tétris, PiedNu, EsadHaR, Lycée Siegfried, ESAM Caen/Cherbourg, AMVD Pierre Heuzé.

Le MuMa accueille une nouvelle fois le Festival We love Le Havre avec un concert dans ses salles d’exposition. Cette année, place à Mezzanine !
Maxime, auteur-compositeur-interprète, a séjourné un moment en Australie où il a trouvé l’inspiration. De retour au Havre, il s’isole au dernier étage de la maison familiale et explore les possibilités de la loop station, de la guitare électrique et du synthé pour enrichir ses chansons construites au son d’une guitare acoustique : Mezzanine naît, sur une base de chanson folk mêlée d’arrangements pop glissants et ensoleillés. En live, le projet mute en trio et prend le nom de Mezzanine Expérience.

En partenariat avec I love LH

Pour fêter Eugène Boudin, le voyageur, l’Opéra de Rouen Normandie nous emmène « autour du monde » avec un programme aux sonorités riches et variées.
 
« Best of tour du monde » : la musique est un voyage ! Nous vous proposons tout en restant confortablement installé dans votre fauteuil de parcourir le monde musical. Il est très rare dans l'histoire de la musique de constater que les musiciens et les compositeurs soient sédentaires. En effet, le voyage a toujours été le moyen le plus opportun de découvrir de nouvelles cultures, de rencontrer de célèbres pédagogues ou autres compositeurs contemporains afin de parfaire son apprentissage et de se forger son propre style. Ne dit-on pas que les voyages forment la jeunesse ? Pendant ce programme musical, nous serons sur les traces des plus grands compositeurs, d’Ouest en Est, des Amériques au Japon. Sans décalage horaire et plus vite que Jules Verne, dépaysement garanti… Bon concert !

Programme :
WA Mozart : 1er mouvement "Dissonance"
Antonio Vivaldi : Sposa son disprezzata
Sibelius : Valse triste
Montsalvage : Cancion de cuna para dormir a un negrito
Anton Dvorak : Quatuor américain, final quatuor
Bela Bartok : Danses roumaines
Hisaishi : Princesse Mononoke
Chostakovitch : Quatuor n°8
Astor Piazzola : Yo soy Maria
Copland : Simple Gifts
Offenbach : Galop 

Avec :
Marc Lemaire, violon
Teona Kharadze, violon
Agathe Blondel, alto
Hélène Latour, violoncelle
Zuzana Lemaire, voix