En écho aux manifestations liées au 40^ème anniversaire de la création du Centre Georges Pompidou, l'Ensemble Alternance, associé au MuMa pour ce rendez-vous, présente « Polyphonies des formes », un programme musical qui interroge les liens multiséculaires entre musique et architecture.

Au programme, deux œuvres  de deux compositeurs majeurs de la musique du XX° siècle, Pierre Boulez et Iannis Xenakis. Le premier avec Frank Gehry ou Renzo Piano, le second avec Le Corbusier, ont chacun à leur manière apporté une contribution originale à cette réflexion sur la question de la forme, commune à ces deux disciplines.  Enfin, la pièce Gaïa-Sun, création de Philippe Schoeller dont la partie électronique sera réalisée en interaction avec le public via des smartphones*,  donnera un regard résolument contemporain et singulier sur un sujet d'une acuité d'autant plus grande qu'il s'inscrit dans le fil de l'histoire récente d'une Ville, Le Havre, dont la renaissance des décombres de la Seconde Guerre Mondiale puise sa force dans le flamboyant et refondateur geste architectural d'Auguste Perret.
 
* Soyez co-acteurs de la partie électronique de cette création avec l’application SunGaïa ! Téléchargez les fichiers sons électroniques sur votre smartphone depuis l'application. Le jour du concert suivez les indications du compositeur et interagissez avec les musiciens eux-mêmes.

Programme :
Pierre Boulez, Anthèmes II (violon et électronique)
Iannis Xenakis, Psappha (percussion, électronique)
Philippe Schoeller, Gaïa-Sun (flûte, violon, alto, violoncelle, électronique via smartphones) – création
 
Avec :
Ensemble Alternance
Frédéric Baldassare, violoncelle
Daniel Ciampolini, percussion
Jeanne-Marie Conquer, violon
Jean-Luc Menet, flûte et direction artistique
Claire Merlet, alto
Et Christophe Mazzella, réalisateur en informatique musicale, Christophe Lebreton, développement des applications smartphones (Grame-Cncm)*
 
Avec le concours technique du GRAME, Centre National de Création Musicale de Lyon et de NEWZIK pour la lecture digitale
Avec le soutien de la SACEM (copie privée) et de la SPEDIDAM

Parfums d'Orient, rêve d'occident, est un programme qui essaye de créer un trait d'union musical entre un Orient aux milles senteurs et un Occident rêveur, tous deux à la recherche de poésie. 
Pour l’un : une poésie en quête de beauté, d’élégance et d’une sensibilité intelligente. Pour l’autre : une poésie mêlée d’humanisme, une poésie baignée dans le soufisme, dotée d’un emprunt culturel exprimant le poids de l'histoire.
Un programme qui évoque le rêve et les parfums d'ici et d'ailleurs, dans un monde qui évolue et qui s'enrichit grâce à un brassage culturel, dans le respect de sa propre identité et de son authenticité.
 
Après l'exposition Impression(s), soleil, c’est au tour de la musique d’apporter  un autre souffle de lumière grâce aux évocations d'atmosphères éphémères : brumes, rêveries, lumières aveuglantes, mais aussi une ouverture vers un monde nouveau.
 
Programme :
Ravi Shankar, L’aube enchantée
Maurice Ravel, Habanera
Michio Miyagi, Haro no Umi  (« La mer au printemps »)
Jacques Ibert, Entr’acte
Gabriel Fauré, Après un rêve
Astor Piazzolla, Histoire du tango, Bordel 1900
Kouchyar Shahroudi, Le souffle persan (pour ney et harpe)
 
Avec :
Kouchyar Shahroudi, flûte
Alice Cissokho, harpe
 

Compagnie Davaï
Text: Philippe Piguet
Scenography: Eric Da Costa
With: Eric Kailey and Aurélie Valetoux
Lighting: Mathieu Charvot
 

Partner: I love LH

Program:
WA Mozart : 1er mouvement "Dissonance"
Antonio Vivaldi : Sposa son disprezzata
Sibelius : Valse triste
Montsalvage : Cancion de cuna para dormir a un negrito
Anton Dvorak : Quatuor américain, final quatuor
Bela Bartok : Danses roumaines
Hisaishi : Princesse Mononoke
Chostakovitch : Quatuor n°8
Astor Piazzola : Yo soy Maria
Copland : Simple Gifts
Offenbach : Galop 


With :
Marc Lemaire, violin
Teona Kharadze, violin
Agathe Blondel, alto
Hélène Latour, violoncello
Zuzana Lemaire, voice

Choreography: Gaël Sesboüé
Performance: Elias Girod, Gaël Sesboüé
Music:Vincent Raude
Assistant: Betty Tchomanga
Production / Diffusion: Lucie Vignal

Led by : Bidhan Jacobs

Program:
-  Georges Bizet: Carmen
-  Gabriel Fauré: Après un rêve
-  Pierre-Octave Ferroud: Jade
-  Maurice Ravel: Habanera
-  Charles Kœchlin: Les tranquilles clartés de l’intelligence et Lumière
-  André Caplet: Viens une flûte invisible
-  Déodorat de Séverac: Baigneuses au soleil
-  Claude Debussy: Sonate
 
With:
Franck Masquelier, flute
Adrien Maza, guitar
Thierry Boiteux, flute

With : Frédéric Deslias, Emmanuel Lalande and students of l’EsadHaR.
 
Production : Le Clair Obscur, DRAC de Basse-Normandie, Région Basse-Normandie, DRAC de Haute-Normandie, Institut-Français.

Partners : MU, MuMa Le Havre, Musée des Beaux-Arts de Caen, Le Tétris, PiedNu, EsadHaR , Lycée Siegfried, ESAM Caen/Cherbourg, AMVD Pierre Heuzé.

Program :
Lucile Chaufour & Bernhard Braunstein, Sleeping Image, 2014, 27’
Lucile Chaufour & Bernhard Braunstein, Blues série 1, 2015, 47’’
Lucile Chaufour & Bernhard Braunstein, Blues série 2, 2015, 42’’