MuMa

Elena Pease. © David Morganti
Elena Pease. © David Morganti
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Si ce concert propose quatuor et septuor, c’est un trio qu’il faut ici présenter, celui du dramaturge Bertolt Brecht et des musiciens Hanns Eisler et Kurt Weill. Une même sensibilité politique unit ces trois hommes aux destins parallèles et chargés d’exils. Après les succès des années vingt, si l’on songe à l’Opéra de Quat’sous, la fuite du nazisme entraînera nos artistes dans un long périple avec arrêt prolongé aux États-Unis. Arrêt définitif pour Kurt Weill qui meurt à New-York en 1950 mais nouvel exil pour Brecht et Eisler, chassés après la guerre par le maccarthysme qui les réexpédie en Allemagne. Les musiciens de l’Orchestre nous font découvrir la trop rare musique de chambre de ces compositeurs portés vers le théâtre, et l’accompagnent de textes de Brecht.
 
Au programme :
Hanns Eisler, Septuor n°1
Hanns Eisler, Septuor n°2 « Circus »
Kurt Weill, Quatuor à cordes
Et lecture de textes de Bertolt Brecht
 
Avec : Tristan Benveniste, Elena Pease (Violons), Stéphanie Lalizet (Alto), Hélène Latour (Violoncelle), Kouchyar Shahroudi (Flûte), Naoko Yoshimura (Clarinette), Batiste Arcaix (Basson) et Claire Chauffour (Récitante)
En partenariat avec l’Opéra de Rouen Normandie
Madame H. © Droits réservés
Madame H. © Droits réservés
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Musique : Aña ; Réalisation : Jean-Marie Chatelier ; Production : I love LH

Jean-Marie Chatelier, réalisateur havrais, rencontrait en 2009 Madame H, et tombait sous le charme de cette patiente de l’Hôpital Pasteur. Cette « petite fée vaporeuse » allait longtemps lui rester en mémoire, jusqu’à devenir le personnage principal d’un ciné-concert créé à base d’images d’archives issues de la Mémoire Audiovisuelle du Pôle Image Haute-Normandie. Accompagné par les musiciens de Aña qui réalisent la bande son, Jean-Marie Chatelier rend hommage à la vieille femme. Mais à travers elle, c’est aussi un portrait du Havre qu’il dresse.

Un portrait entre documentaire et fiction, faits historiques et histoire romancée.
Pour une ville ayant connu bien des histoires, et dont nous célébrons actuellement le classement du centre-ville reconstruit au Patrimoine mondial de l’UNESCO.

En partenariat avec le Pôle Image Haute-Normandie.
Olivier Gosse. © Droits réservés
Olivier Gosse. © Droits réservés

Le Havre en chansons et poésies, par Olivier Gosse

Olivier Gosse aime les mots et les chansons. Il aime surtout raconter l’histoire et la mémoire des gens, des lieux et des voyages. Pour ce « musique à la carte », il vous propose une balade en compagnie de poètes et de chanteurs connus ou anonymes, qui ont en commun l’amour du voyage, des ports et des histoires de vie.
 
« Toujours la même chose…
Toujours la même histoire…
Toujours la même eau qui coule au moulin…
Le même fil qui se déroule de la bobine… (…)
Un clou chasse l’autre…
Une ancienne s’en va… Une nouvelle la remplace…
On en reprend d’autres et on recommence…
Et on recommence encore la même chose…
Toujours la même chose… Toujours pareil…»
(Extrait de Un nœud à la mémoire, 2012)

En partenariat avec L’Invitation au voyage (programme « j’ai deux amours ») et Art-Scène
Duo Les Discordantes. © Droits réservés
Duo Les Discordantes. © Droits réservés

De Jean-Paul Buisson avec Safia Azzoug (saxophone) et Amélie Grould (percussions)
En partenariat avec l’AMH

« L’un dansait, l’autre soufflait ; ensemble, Pierre Doussaint et Steve Lacy avaient expérimenté. A la mémoire de ces artistes généreux, Mer d’adieux raconte une ultime rencontre, imaginaire, hommage au lien éternel entre danse et musique.
Partition composée pour Safia Azzoug - saxophone soprano - et Amélie Grould - percussions, Mer d’adieux suite tente de répondre à la demande des interprètes de sons nouveaux, d’expérimentations originales, de transgression des frontières. Au risque de les décevoir, je pars de certains usages contemporains connus des instruments, pour mieux me focaliser sur une relation imbriquée de l’écrit et de l’improvisé, misant sur un enrichissement mutuel. Pour cela, je m’appuie sur les expériences en cours des interprètes, leur grande compétence en écrit contemporain et leur avidité à s’engager dans l’improvisation libre, en leur conférant ainsi le rôle d’interprètes-compositeurs. Comme à l’accoutumée, la partition comprend un minimum de signes pour laisser la place au partage des imaginaires. De surcroît, noté n’est pas sacré ; toute indication sera modifiable par les interprètes, à la condition que - pour éviter le hors-sujet - ce soit une véritable décision, prise après avoir essayé la proposition originale et en avoir compris l’intention.
Mer d’adieux suite explore cinq paysages, leurs contrastes, leurs définitions, leurs profondeurs de champ, leurs couleurs. Cinq formes de notation, de l’académique à la graphique, jusqu’à l’absence totale de signes pour le temps d’improvisation libre où seul l’état des musiciens au moment choisi importera, escompte d’un aboutissement des sons joués au préalable. L’intention de ce double hommage s’inscrit dans la recherche conjointe, sereine et paisible d’une harmonie, dans le bonheur exemplaire et sans cesse renouvelé de la construction de soi et du partage de l’acte créatif. Mais l’indécence des possédants, le cynisme politique, l’obscurantisme religieux produisent encore et toujours de la barbarie.
A mes yeux, toute proposition esthétique prétendant dépasser le simple stade de la spéculation intellectuelle n’a de sens qu’ancrée dans la société censée la recevoir ; le bruit et la fureur ne seront donc pas toujours contenus au cours de ce voyage sonore. »
Jean-Paul Buisson
Pierre-Auguste RENOIR (1841-1919), Pins à Cagnes, ca. 1919, huile sur toile marouflée sur carton bouilli, 31,5 x 38,7 cm. © MuMa Le Havre / Florian Kleinefenn
Pierre-Auguste RENOIR (1841-1919), Pins à Cagnes, ca. 1919, huile sur toile marouflée sur carton bouilli, 31,5 x 38,7 cm. © MuMa Le Havre / Florian Kleinefenn

Le MuMa abrite plusieurs œuvres exécutées dans un ultime élan créatif par des artistes majeurs : mise en lumière de quatre paysages quasi testamentaires de Boudin, Pissarro, Renoir et Staël.
Jean-Victor SCHNETZ (1787-1870) ou Théodore GÉRICAULT (1791-1824), La Vieille Italienne, huile sur toile, 62,3 x 50 cm. © MuMa Le Havre / David Fogel
Jean-Victor SCHNETZ (1787-1870) ou Théodore GÉRICAULT (1791-1824), La Vieille Italienne, huile sur toile, 62,3 x 50 cm. © MuMa Le Havre / David Fogel

Le MuMa vous invite à un face à face avec l’intrigant regard de La Vieille italienne… Le tableau sort de sa réserve, pour l’occasion !
Bernard PLOSSU (1945), Sans titre, octobre 2013, photographie argentique. Le Havre. © Bernard Plossu
Bernard PLOSSU (1945), Sans titre, octobre 2013, photographie argentique. Le Havre. © Bernard Plossu

Découvrez les expositions présentées au MuMa, du 10 octobre 2015 au 28 février 2016, en compagnie des médiatrices du musée.
Bernard PLOSSU (1945), Sans titre, octobre 2013, photographie argentique. Le Havre. © Bernard Plossu
Bernard PLOSSU (1945), Sans titre, octobre 2013, photographie argentique. Le Havre. © Bernard Plossu

Découvrez les expositions présentées au MuMa, du 10 octobre 2015 au 28 février 2016, en compagnie des médiatrices du musée.
Bernard PLOSSU (1945), Sans titre, octobre 2013, photographie argentique. Le Havre. © Bernard Plossu
Bernard PLOSSU (1945), Sans titre, octobre 2013, photographie argentique. Le Havre. © Bernard Plossu

En cette fin d'année 2015, le MuMa vous propose de découvrir trois expositions : la ville et l'architecture sont au programme...

« Bernard Plossu. Le Havre en noir et blanc »
Venu au Havre en 2013 et 2014, Bernard Plossu nous livre en 104 photographies le portrait d’une ville, d’un port…
[Photographies]

« Photographier pour reconstruire »
Archives photographiques du MRU au Havre (1945-1957)
Mises en valeur par leurs expositions au Salon des arts ménagers à Paris, en France et à l'étranger, les photographies du Havre furent assurément pour le MRU un emblème de la reconstruction moderne de la France.
[Photographies]

« De la ruine à l'architecture utopique »
Regards croisés sur les trois collections de dessins du musée des beaux-arts de Rouen, du musée d’art moderne André Malraux du Havre et du Frac Haute-Normandie.
[Dessins]
Vue intérieure, collection permanente. © MuMa Le Havre / Florian Kleinefenn
Vue intérieure, collection permanente. © MuMa Le Havre / Florian Kleinefenn

Découvrez les collections permanentes, en compagnie des médiatrices du musée.

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