Le MuMa vous propose pour cette nouvelle saison d’ateliers adultes de rencontrer différents artistes havrais. Ceux-ci ont bénéficié d’un programme de résidence d’artiste à l’étranger dans le cadre des festivités liées à l’anniversaire des 500 ans de la ville du Havre. Nous les invitons à partager avec vous leurs expériences de voyage et de création. Direction le Japon, le Brésil… et bien d’autres contrées pour des ateliers riches en partages !

Depuis le MuMa, Sébastien Jolivet proposera de porter un regard sur le ciel surplombant le territoire portuaire – une façon d’esquisser une nouvelle filiation, volatile cette fois, entre son projet SPRING et l'exploration des zones industrielles charbonnières australiennes qu’il a pu faire à l’occasion de sa résidence à Newcastle. Sans maîtrise technique requise, les participants exploreront à leur gré dessin, peinture et photographie d'observation, pour cheminer vers la réalisation de nuages en volume.
 

Le MuMa vous propose pour cette nouvelle saison d’ateliers adultes de rencontrer différents artistes havrais. Ceux-ci ont bénéficié d’un programme de résidence d’artiste à l’étranger dans le cadre des festivités liées à l’anniversaire des 500 ans de la ville du Havre. Nous les invitons à partager avec vous leurs expériences de voyage et de création. Direction le Japon, le Brésil… et bien d’autres contrées pour des ateliers riches en partages !

Delphine Boeschlin investit la pratique du graphisme de manière singulière. Il en résulte des installations où se rencontrent affiches, papiers peints, objets… Autant de pistes qu’elle a de nouveau explorées au Brésil, et avec lesquelles elle vous proposera de jouer. En filigrane, sa perception d’une ville comme Brasilia, à la fois très proche de notre Havre, et pourtant si différente.
 

Le MuMa vous propose pour cette nouvelle saison d’ateliers adultes de rencontrer différents artistes havrais. Ceux-ci ont bénéficié d’un programme de résidence d’artiste à l’étranger dans le cadre des festivités liées à l’anniversaire des 500 ans de la ville du Havre. Nous les invitons à partager avec vous leurs expériences de voyage et de création. Direction le Japon, le Brésil… et bien d’autres contrées pour des ateliers riches en partages !

Parti à Détroit pendant l’été 2016, François Trocquet est revenu des Etats-Unis avec un ensemble de dessins mettant en question des notions comme l’architecture, le bâti, l’habitat… Autant de sujets abordés pendant l’atelier, de différentes manières.
 
« À la suite de ma résidence artistique à Detroit en juillet et en août 2016 dans le cadre des cinq cent ans de la ville du Havre, le MuMa m’a proposé d’organiser un atelier autour de ce séjour. Après une présentation de mon travail accompli sur place, je proposerai aux participants de réaliser à leur tour des dessins au stylo bille – la technique que j’utilise – sur le thème de la ruine (urbaine, industrielle…). » François Trocquet
 

« Autour de relevés de chants d'oiseaux d'Olivier Messiaen, les compositions d'Olivier Py créent un univers foisonnant, aux multiples couleurs, une musique faite d'improvisation organique autant que d'une profusion d'idées rythmiques et mélodiques…
Formé de complices de longue date aux parcours croisés, le trio “Birds of Paradise” invite à une musique joyeuse, intense et surprenante. Un jazz résolument contemporain à la liberté réinventée à chaque instant !
Après un premier album très bien accueilli et une série de beaux concerts, le deuxième album du groupe, « Black Fables » sortira au printemps 2017... »
 
« Olivier Messiaen déclarait : « Les oiseaux ont tout inventé, le chromatisme et le diatonisme, les quarts de tons, et même l’improvisation collective. »
En plus de son œuvre musicale, Olivier Messiaen a laissé un remarquable travail de relevés de chants d’oiseaux. Ce travail, omniprésent dans son langage musical, a inspiré de nombreuses pages de son œuvre et constitue un témoignage unique de son oreille sur cette nature musicale spontanée et colorée qu’il affectionnait tant.
Les compositions d’Olivier Py pour ce projet sont inspirées par certains fragments des transcriptions de Messiaen, ou dérivent plus librement de la vivacité de leur geste musical. Autour de ce matériel musical exceptionnel, les propositions varient : rythme, harmonie, timbres, formes,… comme autant de regards possibles sur cette matière foisonnante et sur les possibilités de la mettre en musique.
Le résultat est une musique multiple, un jazz résolument contemporain, à la fois libre et structuré par un vocabulaire exigeant. »

Olivier Py (Saxophones, compositions)
Franck Vaillant (Batterie) et Jean-Philippe Morel (Contrebasse)
 

Comme chaque année, le MuMa accueille le festival PiedNu du jeudi 23 au dimanche 26 mars 2017. Différents concerts auront lieu dans les espaces d’exposition du musée à cette occasion.

Christine Wodrascka, piano
Ramon Lopez, percussions

Ce duo existe depuis 2000 : leur premier concert a été leur premier enregistrement « Aux Portes du Matin » élu parmi les 100 meilleurs cd de l’année. Cette association est une évidence et ne se lasse pas de continuer d’exister.
« Ensemble, Christine Wodrascka et Ramon Lopez inventent avec souplesse et générosité de fascinants paysages tour à tour traversés d'une sombre et puissante énergie ou d'une mystérieuse intériorité. Dans leur univers poétique, le percuteur et le mélodiste ne sont pas (le plus souvent) celui ou celle que l'on croit. Entre les caisses, toms et fûts aux peaux soigneusement accordées et la foisonnante frénésie des cymbales de l’un, l'autre insinue la plénitude d'une syntaxe épanouie et libre sur le clavier et à l’intérieur de l’instrument, ainsi que l’expressivité de petites cellules percussives rythmées par une fougue et une sensibilité exceptionnelles. »
Gérard Rouy
 

Comme chaque année, le MuMa accueille le festival PiedNu du jeudi 23 au dimanche 26 mars 2017. Différents concerts auront lieu dans les espaces d’exposition du musée à cette occasion.

Der Riss
Elise Dabrowski, voix, contrebasse
Claudine Simon, piano préparé

« Une contrebasse, une voix et un piano se donnent Rendez-­vous pour improviser ensemble, et pourtant elles ne sont que deux sur scène. Le subterfuge, c'est Elise Dabrowski qui le crée en se dédoublant. Elle est chanteuse tout autant que contrebassiste, et ce n'est pas d'aujourd'hui... La pianiste Claudine Simon partage avec Elise Dabrowski l'art du dédoublement. Son piano, elle le bouscule et l'associe à des aventures et compagnonnages qui l'emmènent souvent vers la danse, le théâtre, le cinéma, la vidéo et les arts plastiques.
Riss, c’est le nom de ce nouveau duo formé. RISS comme faille ou fissure : la faille qui laisse entrer et circuler l’air et permet la communication entre quantité d’univers musicaux. Les deux musiciennes en effet n’ont pas envie de se fixer sur une approche de la musique et une seule. Ce qu’elles cultivent par dessus tout, ce sont les passerelles, les chemins croisés. » Anne Montaron
Création le 26/05/2016 à l’Atelier du Plateau à Paris dans le cadre du DA festival.

Comme tous les ans, le magazine Télérama offre à ses lecteurs des entrées gratuites dans de nombreux musées français. Le MuMa sera partenaire de l’opération une fois de plus et fera bénéficier de la gratuité aux porteurs du Pass Week-end Musées les 24 et 25 mars 2018.

Comme chaque année, le MuMa accueille le festival PiedNu du jeudi 23 au dimanche 26 mars 2017. Différents concerts auront lieu dans les espaces d’exposition du musée à cette occasion.

Laurent Matheron, saxophone

« Saxophoniste, il étend son instrumentarium en créant des sculptures sonores. Interprète, la musique contemporaine et la création sont ses terrains de jeu favoris. Il joue également le répertoire germanique de l'Entre-deux-guerres. Sa pratique de l'improvisation s'enrichit des univers sonores des compositeurs qu'il interprète, et il intéresse ces derniers aux sons inouïs de ses sculptures. François Rossé, Damien Charron, Philippe Laval, Bruno Giner ont écrit pour ses instruments. Il a étudié avec Alain Bouhey à l’École Normale de Musique de Paris (Diplôme Supérieur de Concertiste) et Yochk'o Seffer (l'initiateur du concept de sculptures sonores) et a été fortement marqué par leur recherche scriptorale. Membre de l'Ensemble de Saxophones Français, du Septuor de Saxophones, il est membre fondateur des ensembles Inscape et Hinterland. Il enseigne au conservatoire de Corbeil-Essonnes (91). La pédagogie de Robert Pichaureau est à la base de son enseignement. »
 
« Sans doute le solo permet-il de rassembler ce qui nous semble essentiel.
On emporte avec soi des saxophones, de vieux tubes, des partitions, deux ou trois textes, afin que quelques instants de musique nous traversent.
La musique de François Rossé, dont l'univers ne cesse de s'élargir à mesure qu'on le pratique, dialoguera avec les fantômes de Joseph Conrad ou de Varlam Chalamov. Mais peut-être le compositeur, à travers d'autres voix, aura-t-il le dernier mot... »

Depuis 2013, le MuMa propose de façon systématique pour chacune de ses expositions temporaires, des visites commentées traduites en Langue des Signes Française. Une médiatrice du MuMa, accompagnée d’une interprète LSF, vous accompagne à cette occasion, à la découverte des œuvres présentées, dans un esprit d’échange et de dialogue.

Rendez-vous à l'accueil du musée.

Depuis 2013, le MuMa propose de façon systématique pour chacune de ses expositions temporaires, des visites commentées traduites en Langue des Signes Française. Une médiatrice du MuMa, accompagnée d’une interprète LSF, vous accompagne à cette occasion, à la découverte des œuvres présentées, dans un esprit d’échange et de dialogue.

Rendez-vous à l'accueil du musée.